Cosas que contar
La lámina científica: cómo el arte de la historia natural volvió a las paredes
De Vesalio a Haeckel, pasando por las láminas de la expedición de Mutis que se conservan en Madrid: por qué la ilustración científica funciona tan bien en un interior contemporáneo y cómo montarla sin que parezca material didáctico.
Gotelé: cómo decorar y colgar arte en la pared más española (justo cuando el mundo vuelve a la textura)
El gotelé cubrió las paredes españolas durante medio siglo por pura urgencia constructiva. Hoy, cuando el interiorismo vuelve a enamorarse de la textura, conviene saber cuándo alisarlo, cuándo dejarlo y cómo colgar arte encima con criterio.
El vidrio que nadie mira: cristal, antirreflectante o metacrilato para enmarcar tus láminas
El cristal es el único componente del marco que se interpone entre tus ojos y la obra: decide cuánto reflejo devuelve, cuánta radiación filtra y cuánto tardará el papel en amarillear. Guía para elegirlo con criterio.
La portada de disco como arte de pared: de Blue Note a la Movida
Alex Steinweiss, Reid Miles, Warhol, Hipgnosis, Peter Saville y los artistas de la Movida convirtieron un cuadrado de 31 centímetros en uno de los mejores archivos gráficos del siglo XX. Por qué funciona colgado y cómo enmarcarlo sin que parezca una pared de pósters.
La pared protagonista: cómo crear una statement wall que transforme tu casa
Un solo plano puede reorganizar la mirada de toda una habitación. Color, papel, textura o arte: las claves para crear una pared protagonista que se recuerde.
El estilo ecléctico bien entendido: cómo mezclar épocas y estilos sin caos
Mezclar siglos, materiales y estilos sin caer en el desorden tiene reglas. Te explicamos el hilo conductor que convierte una colección de objetos dispares en una casa con alma.
El rincón de lectura perfecto: cómo crear tu refugio con arte, luz y buenos libros
Una butaca, la luz adecuada y una lámina que serene la mirada bastan para construir el refugio más deseado de la casa. Las claves para diseñar tu rincón de lectura.
La proporción áurea en la decoración: el secreto matemático del equilibrio visual
El número de oro lleva dos milenios definiendo la belleza. Te contamos cómo aplicar la proporción áurea para componer paredes y estancias que respiran equilibrio sin esfuerzo.
Fotografía de arquitectura como arte mural: líneas, luz y carácter para tus paredes
Sofisticada, atemporal y sorprendentemente versátil: la fotografía de arquitectura es el género que aporta estructura y carácter a cualquier pared. Guía para elegirla y enmarcarla.
El cartel de viaje vintage: nostalgia que decora tus paredes
Los pósteres de viaje de la edad de oro son iconos del diseño gráfico. Te contamos cómo decorar con destinos soñados y dar carácter a cualquier estancia.
Gris Payne y tonos profundos: la nueva sofisticación del hogar
El gris Payne y los colores hondos redefinen la elegancia doméstica. Aprende a decorar con tonos profundos sin miedo y a realzar el arte sobre fondos oscuros.
El póster suizo: cuando la tipografía se convierte en arte de pared
El estilo tipográfico internacional regresa a la decoración. Descubre por qué el grafismo suizo conquista las paredes más sofisticadas y cómo llevarlo a casa.
Eclecticismo: el arte de mezclar épocas con criterio
Mezclar estilos y épocas sin caer en el caos tiene reglas. Te desvelamos los secretos para lograr una casa ecléctica con personalidad y coherencia.
Cianotipia: el azul de Prusia que conquista las paredes
Una técnica fotográfica del siglo XIX se ha convertido en tendencia decorativa. Descubre el encanto de la cianotipia y cómo integrar su azul único en tu hogar.
¿A qué altura se cuelga un cuadro? La regla que usan los interioristas
El error más común de la decoración tiene solución matemática. La regla de los 145 centímetros, las excepciones y los trucos de los profesionales para colgar arte a la altura perfecta.
La quinta pared: por qué el techo es la nueva frontera de la decoración
Lo llaman la quinta pared y llevaba décadas olvidado. El techo regresa al centro del interiorismo: color, molduras, papel y arte para mirar hacia arriba.
La paleta de neutros cálidos: el fondo silencioso que el interiorismo reclama
Avena, lino, arcilla, hueso. Los neutros cálidos han desbancado al gris frío como base del interiorismo contemporáneo. Cómo construir una casa serena sin caer en lo soso.
El color de la pared detrás del arte: cómo elegir el fondo perfecto para tus cuadros
El fondo no es neutral: el color de la pared decide si una lámina brilla o desaparece. Guía de interiorista para acertar con el tono que enmarca tu arte.
Arte marino: láminas costeras para llevar el Mediterráneo a casa
Del azul cobalto a la calma de una cala al amanecer, el arte marino reinventa la decoración costera lejos del cliché. Cómo integrarlo con elegancia todo el año.
Slow decor: el arte de habitar un hogar sin prisa
Frente a la decoracion de usar y tirar, el movimiento slow propone casas que se construyen despacio, con piezas que significan algo. Una filosofia para vivir mejor entre paredes.
El claroscuro de Caravaggio: cómo el drama barroco da profundidad a una pared
Caravaggio convirtió la oscuridad en protagonista y cambió la historia del arte. Su lenguaje de luz y sombra ofrece a la decoración contemporánea una intensidad inesperada.
El arte sobre el cabecero: la obra que corona el dormitorio
La pared sobre la cama es el punto focal del dormitorio y, sin embargo, la más maltratada. Guía de interioristas para elegir y colgar la obra que corona el descanso.
Mark Rothko y los campos de color: cuando el arte abstracto se vuelve atmósfera
Los grandes rectángulos vibrantes de Rothko no se miran, se sienten. Descubre cómo el color en estado puro puede transformar la atmósfera emocional de una habitación.
Edward Hopper en casa: la soledad luminosa que todavía nos mira
Casi un siglo después, la obra de Edward Hopper sigue describiendo nuestra intimidad mejor que ningún otro pintor. Así se traslada su silencio iluminado a las paredes de casa.
El estilo hygge: el bienestar danés que también se cuelga en las paredes
El hygge dejó de ser una moda pasajera para convertirse en una filosofía de hogar. Te contamos cómo llevar ese bienestar nórdico a tus paredes con arte, luz y calma.
Molduras de color: cuando el marco deja de ser invisible y se vuelve protagonista
Durante anos el marco fue un sirviente discreto. Hoy el enmarcado en color reivindica su papel y se convierte en una de las decisiones decorativas mas expresivas. Guia para atreverse.
Arte naif en casa: la belleza luminosa de la mirada ingenua
Colores vivos, perspectivas imposibles y una alegria sin complejos. El arte naif regresa a la decoracion para recordarnos que la sofisticacion tambien puede ser sencilla.
Composicion asimetrica: el equilibrio imperfecto que da vida a tus paredes
Colgar cuadros en perfecta simetria es facil; lograr que una pared asimetrica funcione es un arte. Las claves de interioristas para dominar el desorden aparente.
Coastal grandmother: el estilo costero sereno que conquista a una nueva generacion
Ni chiringuito ni postal marinera: el coastal grandmother propone una elegancia atemporal de blancos, linos y luz de mar. Te contamos como llevarlo a un hogar espanol.
El marco flotante: el secreto de los interioristas para que el arte parezca suspendido
Ni pegado al cristal ni oculto bajo el paspartú. El enmarcado flotante deja respirar la obra y le confiere un aire de galería que transforma cualquier lámina en una pieza de autor.
Urban jungle: el maximalismo botánico que convierte el hogar en un refugio verde
Plantas, láminas botánicas y verdes en todas sus tonalidades. La estética urban jungle responde a una necesidad profunda: reconciliar la vida en la ciudad con la naturaleza.
El regreso de los setenta: cómo abrazar el estilo retro sin caer en la nostalgia
Tonos mostaza, formas curvas, texturas cálidas y arte gráfico audaz. La década más libre del diseño vuelve reinterpretada para los hogares del presente.
Suminagashi: el arte ancestral de pintar sobre el agua que conquista las paredes
El marmoleado japonés vuelve convertido en tendencia decorativa. Descubrimos por qué estas formas líquidas e irrepetibles aportan calma y movimiento a cualquier interior.
Trampantojo: el arte de engañar al ojo que devuelve la magia a nuestras paredes
Ventanas que no existen, bibliotecas pintadas, horizontes imposibles. El trampantojo regresa al interiorismo para jugar con la percepción y multiplicar el espacio.
Techos altos: cómo aprovechar la verticalidad con arte en la pared
Las paredes que se elevan hacia un techo alto son un regalo y un reto a la vez. Estas son las claves de los interioristas para llenar de arte la altura sin dejar huecos torpes.
El duotono: el arte de decorar con solo dos colores
Reducir la paleta a dos tonos parece una limitación, pero es una de las decisiones más sofisticadas del diseño contemporáneo. Así se aplica el duotono en la decoración del hogar.
Kintsugi en casa: la belleza de las grietas como filosofía decorativa
El arte japonés de reparar la cerámica con oro encierra una lección de interiorismo: lo imperfecto, lo vivido y lo reparado pueden ser más bellos que lo nuevo. Así se aplica en el hogar.
Láminas tipográficas: cuando las palabras se convierten en decoración
Una sola palabra bien compuesta puede llenar una pared de carácter. Repasamos la historia, las reglas y los errores del arte tipográfico aplicado al hogar.
El passe-partout: el margen blanco que transforma una lámina en una obra
Ese borde de cartón que rodea la imagen no es un capricho: es el detalle que separa un póster colgado de una obra que respira. Esto es todo lo que un interiorista sabe sobre el passe-partout.
El retorno del retrato: por qué los rostros vuelven a nuestras paredes
Después de años de abstracción y motivos botánicos, el rostro humano regresa a la decoración. Retratos clásicos, ilustraciones de líneas, fotografía de carácter: la pared vuelve a mirarnos. Exploramos por qué el retrato es el gesto decorativo más íntimo y por qué está más vivo que nunca.