Cosas que contar

El maximalismo ha vuelto con fuerza a los interiores más inspiradores del mundo. Lejos de ser sinónimo de desorden, este estilo es una declaración de identidad: audaz, generoso y profundamente personal. Te contamos cómo adoptarlo con criterio.

El maximalismo ha vuelto con fuerza a los interiores más inspiradores del mundo. Lejos de ser sinónimo de desorden, este estilo es una declaración de identidad: audaz, generoso y profundamente personal. Te contamos cómo adoptarlo con criterio.

El recibidor es el prólogo del hogar. En apenas unos metros cuadrados se juega la primera impresión que tus visitas y tú mismo tenéis de vuestra casa cada día. El arte puede transformarlo en algo memorable.

Vivir de alquiler no significa resignarse a cuatro paredes blancas y muebles sin personalidad. Con las estrategias correctas y algo de criterio estético es posible transformar cualquier piso en alquiler en un hogar con carácter propio.

Más de cien años después de su fundación, la Bauhaus sigue siendo la referencia ineludible del diseño moderno. Su influencia está en los muebles que elegimos, en las láminas que colgamos y en la manera en que entendemos la belleza funcional.

El biophilic design no es una tendencia pasajera: es una respuesta al distanciamiento que la vida urbana nos impone de la naturaleza. Descubre cómo aplicarlo en tu hogar de manera real, bella y científicamente respaldada.

El otoño 2026 trae consigo una nueva sensibilidad estética: más reflexiva, más arraigada en la materia y en el tiempo. Descubre las corrientes que están transformando los interiores más inspiradores.

El biophilic design no es una tendencia pasajera: es una respuesta al distanciamiento que la vida urbana nos impone de la naturaleza. Descubre cómo aplicarlo en tu hogar de manera real, bella y científicamente respaldada.

El otoño 2026 trae consigo una nueva sensibilidad estética: más reflexiva, más arraigada en la materia y en el tiempo. Descubre las corrientes que están transformando los interiores más inspiradores.

La fotografía de arquitectura y de paisaje urbano fue durante demasiado tiempo considerada demasiado fría para entrar en los hogares. Sin embargo, los mejores interiores contemporáneos han redescubierto su potencial: pocas imágenes definen mejor la identidad de quien las elige que una fotografía de la ciudad que amas.

Durante siglos, la caligrafía fue considerada una de las bellas artes. Esa tradición ha encontrado en la decoración contemporánea un territorio donde reinventarse con fuerza sorprendente. La palabra escrita a mano está conquistando las paredes de los hogares más cuidados del momento.

Existe una fórmula que los interioristas utilizan casi de manera inconsciente cada vez que diseñan un espacio. Se llama la regla del 60-30-10 y es, probablemente, el conocimiento más útil que puedes adquirir sobre decoración. No porque sea una ley inviolable, sino porque explica por qué algunos espacios funcionan y otros no.

El coleccionismo de arte tiene fama de ser un mundo reservado a quienes tienen mucho dinero. Nada más lejos de la realidad. Coleccionar arte es el ejercicio de elegir con criterio las piezas que quieres que te acompañen. Y eso no tiene precio mínimo de entrada.

El terracota ha vuelto con una madurez que no tenía en su primera vida decorativa. Ya no es el barro de los años noventa ni el naranja quemado de las tendencias fugaces. Es el color de la tierra, del barro cocido, del sol sobre la piedra mediterránea. Y los mejores interiores del momento lo saben.

El terracota ha vuelto con una madurez que no tenía en su primera vida decorativa. Ya no es el barro de los años noventa ni el naranja quemado de las tendencias fugaces. Es el color de la tierra, del barro cocido, del sol sobre la piedra mediterránea. Y los mejores interiores del momento lo saben.

Los colores que dominan las obras de arte de un espacio influyen de manera medible en el estado emocional de quienes lo habitan. No es magia: es neurociencia aplicada a la decoración. Entender la psicología del color puede cambiarte la manera de elegir el arte para tu hogar.

Donde una sola pieza habla, tres o cuatro obras relacionadas crean un diálogo. Decorar con series y colecciones es uno de esos recursos que, bien ejecutado, eleva un interior hasta cotas que difícilmente se alcanzan de otra manera.

El arte naïf y el folk art están protagonizando una silenciosa revolución en los interiores más sofisticados. En un mundo saturado de ironía, la inocencia visual y la vitalidad cromática de estas tradiciones ofrecen algo que el arte académico raramente puede dar: alegría sin mediación.

Durante siglos, la cartografía fue la disciplina que unió ciencia, exploración y belleza gráfica. Hoy, los mapas históricos y las ilustraciones cartográficas protagonizan una de las tendencias decorativas más refinadas del interiorismo contemporáneo.

El ukiyo-e, el arte japonés del grabado en madera que floreció entre los siglos XVII y XIX, está conquistando los interiores más sofisticados de Europa. Más allá de la moda pasajera, esta tradición milenaria ofrece belleza depurada, narrativa visual y una capacidad única para transformar cualquier pared en un poema visual.

La filosofía japonesa del Wabi-Sabi encuentra en el hogar español una tierra fértil inesperada. Imperfección, autenticidad y el paso del tiempo como virtudes: así se decora desde dentro hacia fuera.

El dormitorio es el espacio más privado del hogar y, paradójicamente, el más descuidado cuando se trata de decorar con arte. Estas son las claves para convertirlo en el refugio que merece ser.

El cuadro perfecto arruinado por el tamaño equivocado es uno de los errores más frecuentes en decoración. Los interioristas tienen sus reglas y sus trucos. Te los contamos todos.

Desde los herbarios del siglo XVII hasta los interiores más actuales, la ilustración botánica ha sobrevivido a todos los cambios de gusto. Descubrimos por qué sigue siendo la elección más elegante para decorar con arte.

El lujo silencioso ha pasado de ser un susurro entre interioristas a convertirse en la filosofía dominante de los espacios más deseados. No se trata de gastar más, sino de elegir mejor.

El espacio diáfano fue la gran promesa arquitectónica de las últimas décadas. Sin paredes, sin límites físicos, ¿cómo se crea intimidad, identidad, calidez? La respuesta, para quienes saben verla, está en el arte. Bien usado, el arte en un open space no solo decora: estructura, define, articula y convierte un espacio vacío en un hogar con alma.

El paisaje ha sido siempre el espejo en el que la cultura se mira. En la decoración contemporánea, el arte de paisaje vive un renacimiento extraordinario: ya no como telón de fondo nostálgico, sino como declaración de valores, como ventana abierta y como refugio emocional en el espacio doméstico.

Antes de que la pintura aprendiera a representar el mundo, el ser humano ya dibujaba formas geométricas sobre piedra, cerámica y tejido. El triángulo, el círculo, el cuadrado y la línea son el primer lenguaje visual de la humanidad, y siguen siendo algunas de las herramientas más poderosas del arte contemporáneo.

Hay algo en las formas del mundo antiguo que no envejece. Las columnas, los frisos, los retratos escultóricos y las escenas mitológicas llevan siglos fascinando a arquitectos, artistas e interioristas. Y hoy, en pleno siglo XXI, el neoclasicismo regresa a los hogares contemporáneos con una fuerza renovada.

Una sola obra puede transformar una pared. Pero una composición bien construida puede transformar una vida entera. El gallery wall es el arte dentro del arte: la disciplina que convierte una superficie en blanco en el relato más personal y auténtico de quien habita ese espacio.

Frida Kahlo, Georgia O’Keeffe, Berthe Morisot, Remedios Varo: las grandes artistas mujeres de la historia no solo produjeron obras extraordinarias, sino que ofrecen una mirada al mundo que enriquece cualquier hogar de manera única. Una guía para coleccionar y decorar con su legado.

Mezclar lo antiguo y lo nuevo es uno de los gestos más elegantes del interiorismo contemporáneo. Las láminas vintage —desde carteles Belle Époque hasta grabados botánicos del XIX— pueden convivir de manera espectacular con la decoración más actual. Aquí está la clave para que todo funcione.

Frente al dominio de los neutros y los pasteles, 2026 marca el regreso triunfal de los colores de gran carácter. El verde cazador, el azul medianoche y el burdeos se afianzan como los protagonistas de los interiores más sofisticados. Una guía para habitarse al lujo oscuro.

El cuadro que colgaba en casa de tus abuelos no tiene por qué ser un problema decorativo. Con criterio y sensibilidad, las piezas heredadas pueden convertirse en los elementos más ricos y únicos de un hogar contemporáneo. Guía práctica para integrar el arte de familia sin renunciar a tu estilo.

El movimiento artístico que revolucionó el siglo XX sigue siendo, cien años después, una de las influencias más poderosas y vigentes en el interiorismo moderno. Descubre cómo incorporar la energía fragmentada y apasionante del cubismo en tu hogar.

Después de años de minimalismo austero, los interiores de vanguardia recuperan el ornamento, las flores, las curvas y la sensualidad. El nuevo romanticismo decorativo no es nostalgia: es una respuesta cultural al tiempo que vivimos.

La inteligencia artificial está produciendo una nueva generación de obras visuales que ya cuelgan en galerías, se subastan en Christie’s y llegan, inevitablemente, a las paredes de los hogares. ¿Qué lugar ocupa en el interiorismo contemporáneo?